About李芝瑜
Rhode Island School of Design建築／藝術雙學士、美國賓夕法尼亞大學（UPenn）建築碩士、交通大學建築博士，曾擔任銘傳建築系系主任，目前為銘傳大學設計學院副院長暨建築系副教授、VR整合研究中心負責人、銘傳藝術中心館長、以及全球建築學人交流協會理事長。 研究領域橫跨建築、數位理論與設計，並將偏鄉實構築服務進行虛實整合。除受邀擔任美國建築大師獎國際評審（Architecture MasterPrize, AMP），亦任全球建築活動Open House Taipei 學術發起人暨總顧問，積極推動城市美學運動。
每到入夏時刻，總是給人一種生機盎然的感覺，這個月的英文名字May，據說源自於羅馬神話中掌管春天和生命的女神瑪雅。在這美好的季節裡，人們常會走出戶外，感受大自然的美好；然而，5月也是梅雨季節的開端，微雨綿綿的日子裡，讓人不禁渴望一些室內的活動。在身心渴望溼潤的日子裡，不妨選擇一場展覽，讓心靈在藝術的世界裡得到充實和滋養。在周末，走進這些藝術空間，既有自然的生機，也有藝術的熏陶，不論是建築本身還是展覽內容，都值得我們探索，真是令人期待的美好時光。
〈Taipei〉國立歷史博物館的過去與現在
在先前3月專欄裡（延伸閱讀：日常樹木學）有提及台北綠意盎然的植物園，在它的旁邊，有一座古宮殿式的國立歷史博物館，與建國中學隔街相望。這座博物館比故宮早成立8年，經過6年閉館整修、歷經4任館長，終於在今年2月底重新開放。為迎接開館，展出了睽違已久的特展，呈現書法大家張大千、于右任、馬白水、林玉山等名家的作品，並特別展出于右任為史博館撰寫的草書。
↑國立歷史博物館經過6年閉館整修、歷經4任館長，終於在今年2月底重新開放。
新建區以玻璃材質為主，由曾泊銘建築師事務所與嶼山工坊林聖峰聯手設計，透過打開邊界的手法，將前方廣場與穿透感十組的入口建立了更多的連結。筆者向來不喜人多，於是選擇早上開館後第一時間前往，走上增建的無障礙坡道，驚喜地發現此處原本是左右兩側的拱門，而入口大廳也變得更為寬敞明亮。
↑走上增建的無障礙坡道，此處原本是左右兩側的拱門，而入口大廳也變得更為寬敞明亮。
走入展覽場域，發現記憶中的主樓梯區域還在，但總感覺有甚麼不同了，空間感輕盈了許多。6年的整修過程漫長，每一次整修都是對不同時代精神的詮釋，要加或減的選擇其實一直都是難題，雖然建築界對這樣以新的材料元素與原有紅色宮廷牆體的結合出現了很多不同的聲音，但有討論聲量反而更能讓人去注意到這棟充滿歷史回憶的建築，也提醒大家走進展館欣賞，才是真正的拜訪。
↑國立歷史博物館內的主樓梯與展覽，經改建後，整體空間感輕盈了許多。
另一側是雕塑大師楊英風的「英風百年」藝術大展，位於台灣工藝研究發展中心台北當代工藝設計分館，緊鄰歷史博物館。展覽以傳記方式呈現楊英風大師創作一甲子的歷程，包括史料、早年日記、版畫、速寫、漫畫、景觀雕塑、雕塑建築、雷射藝術等，共計300件平面、立體作品及數千公斤重的雕塑藝術，展現大師百年來的藝術精華。光是看到展覽海報就感覺有種氣勢，加上旁邊雕塑品的張力，令人相當期待這場展出。
↑楊英風的「英風百年」藝術大展，光是看到展覽海報加上旁邊雕塑品的張力，就令人期待這場展出。
〈Taipei〉如詩似夢的富邦美術館
今年5月4日，富邦美術館開館，特展「真實本質—羅丹與印象派時代」與典藏展「觸動」同步亮相。這座由普立茲克獎得主倫佐‧皮亞諾（Renzo Piano）與姚仁喜｜大元建築工場共同設計監造，歷經近10年籌備的大作，以其純粹與留白的建築特色，呼應皮亞諾設計的一貫精髓。
↑今年5月富邦美術館開館，由普立茲克獎得主倫佐‧皮亞諾與姚仁喜｜大元建築工場共同設計監造。
位於信義區的這座美術館，以「光」為主題，自然採光在空間中創造了獨特的藝術氛圍。1樓挑高6米，無立柱支撐，三面玻璃帷幕帶來穿透感，與戶外景觀、鏡面水池相映成趣。3樓展廳的天窗設計將陽光折射到室內，調節成適合藝術品展示的光源，結構與光影交織出詩意之美。也難怪皮亞諾向來有「建築師人」之稱。
↑富邦美術館當期展覽引進洛杉磯美術館的精選作品，其中70件羅丹的雕塑大作是亮點。（圖片出處：富邦美術館）
展覽引進洛杉磯美術館（Los Angeles County Museum of Art）的精選作品，其中70件羅丹的雕塑大作是亮點，筆者當年在美國念大學時面對的第一個課題，就是以石膏雕塑出自己手部來致敬於羅丹，也因此這次參觀特別關注羅丹的手部雕塑。當然，羅丹的經典作品如《影子》和《尚‧德爾》絕對不容錯過，這兩座備受討論的青銅雕塑作品，精采之處在於其創作技法與當時雕塑家極為不同，當時的靜態雕塑對映著羅丹要求模特兒自由行走的動態感，更能將作品的肢體動作展現出真實情感。
↑筆者當年在美國念大學時第一個作品，就是用石膏雕塑出自己手部，也因此特別關注羅丹的手部雕塑。
此外，展覽還包括塞尚、莫內、雷諾瓦、竇加、高更等大師的作品。再看到外面建築上方的亮色懸浮吊臂，不僅是美術館的一部分，也是協助懸吊大型藝術裝置的支援型裝置藝術；花園區域則以「城市森林」為概念，廣場區由西班牙藝術家荷梅‧潘薩（Jaume Plensa）創作的《Light and Love》裝置藝術，以不鏽鋼字母焊接出不同語言的「愛」而形成的半身人像街道家具，呈現出白天與夜晚不同的視覺效果。
↑《Light and Love》裝置藝術，以不鏽鋼字母焊接出不同語言的「愛」而形成的半身人像街道家具。
最後，筆者推薦自己很喜歡的日本風動藝術家新宮晉作品，位於大廳挑高處，他的裝置藝術與大廳中的空氣流動產生緩慢轉動的互動關係，當人隨著旋轉門進入時，也會些微帶動著這個透過自然轉化為動力的裝置藝術，讓人感受參與其中的樂趣。
↑（左）新宮晉的〈Future Tree〉作品；（右）Petrit Halilaj & Álvaro Urbano作品。（圖片出處：富邦美術館）
〈Taipei〉一年一度的學園祭畢業展
每年的5～6月，台北迎來了一系列設計相關的學生畢業展。其中最引人注目的是5月24日至27日在南港展覽館2館舉行的「2024第43屆新一代設計展」，這是全台設計校系的大集結，未來的設計師們在此嶄露頭角。本次展覽的主題為「超越永續」，鼓勵設計新銳思考如何運用創意，在不同領域發揮設計的力量與價值。由嶼人設計工作室建築師曾雅欣及林中一擔任策展人，設計師張溥輝進行主視覺設計，協力共同策展。
↑「2024第43屆新一代設計展」，鼓勵設計新銳思考如何運用創意，在不同領域發揮設計的力量與價值。
同時，松菸文創園區各倉庫也在舉行畢業展學園祭，展示建築與設計相關的作品。例如，5月17日至19日有中原室內、亞大室內、崑山空間、中科室內、南應室內等校的展覽；東海景觀、朝陽景觀、中興景觀、中原地景、文化景觀、輔仁景觀等校的展覽也在同期間展出。5月31日至6月2日，銘傳建築、淡江建築、北市大、師範設計等校的展覽將接力上場；此外，6月1日還會有一場銘傳大學建築學系與冠德玉山教育基金會共同舉辦的建築國際講座，邀請來自日本的Takaharu Tezuka + Yui Tezuka與來自國際知名事務所Adeas 的Andy Wen進行一場對談（報名由此去）。6月7日至11日則有成大建築、逢甲建築、台科建築、聯合建築、中科建築、高雄建築、朝陽建築、中原建築等校的展覽。
雖然這些都是建築與設計相關的學生畢業展，但絕對值得一看，感受新生代設計師的創意與熱情。
↑松菸文創園區各倉庫舉行的畢業展學園祭，展示建築與設計相關的作品。
〈Tainan〉隈研吾「五感的建築」世界巡迴展
日本建築大師隈研吾的世界建築巡迴展「五感的建築」，名稱是隈研吾重新定義如何面對未來城市設計以及其核心價值「自然」所提出的，這場巡迴展已造訪過上海、北京及成都，自4月中旬在台南展出，將持續至6月中旬，免費入場，但須提前預約，每天限量100人次。
展覽地點位於台南市東區清景麟品牌形象館，展示了2件大型裝置和24件模型。其中，戶外大型裝置《竹棱》高約6至7米，將彎曲的竹枝與鋁條編織並錯落層疊而成，這次展覽的另一件大型裝置作品是名為《竹曲》的茶室空間，這座裝置藝術是預計 2030 年完工的「台中巨蛋」雛形，由不同曲率和幅度的竹條形成曲線所營造出一隅茶室空間，另外，現場還有包含了一些書法與多媒體作品。
↑茶室《竹曲》由無數的竹條形成幅度和曲率不盡相同的「曲線」，譜寫靜謐美感。（圖片出處：清景麟品牌形象館）
Text／李芝瑜
Photo／李芝瑜、國立歷史博物館、富邦美術館、清景麟品牌形象館、Irik Bik、Chung-Hao Lee、達志影像／shutterstock
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