↑木村崇人的「海鷗的停車場」作品，約300隻海鷗排列在女木港的防波堤上，一起風就集體改變方向的情景相當逗趣。
科學哲學家卡爾‧波普（Karl Popper）曾說：「不存在人類的歷史，存在的是人類生活方方面面的歷史。」透過越後妻有大地藝術祭、瀨戶內海藝術祭等舉世知名日本地方創生的成功案例，正能細細吟味曾經失落的鄉里，如何從平凡中淬煉出屬於自己的獨特故事。（延伸閱讀：走進日本島嶼藝術祭 看見藝術也認識地方（上））
海之復權 瀨戶內國際藝術祭
瀨戶內海位於日本本州、四國和九州三大島之間，以往扮演著重要交通動脈的功能，船隻在島嶼之間交流著生活和物產，也影響著彼此的文化與風格。近年受到全球化、均質化的影響，這些島嶼紛紛面臨人口流失、產業變遷與高齡化的影響，逐漸失去了活力與個性。
↑以瀨戶內海諸島為舞臺的藝術節，來自各國藝術家超過百件的創作結晶，分布在12個島上村莊或沿著海岸露天展出。
「瀨戶內國際藝術祭」的背景，正是希望讓這片獨特的海域重現魅力光彩，透過應傳統文化與自然景觀而生的當代藝術，構築島內居民與世界旅人交流的橋梁，也因此展覽地點橫跨香川縣、岡山縣與瀨戶內海上的大小島嶼，造訪的遊人必須搭乘船隻快速穿梭駛移其間，從欣賞遼闊無際的絕美海景開始，展開五感的藝術巡禮與難忘的審美體驗。
↑聳立在高松港的大卷伸嗣「Liminal Air -core-」地標，色彩豔麗的部分為鏡子表面，反照周遭港口及大海、建築物等風景。
區域復興 人文與自然匯流感動
這場盛宴的首要之務為展現地區特色，以瀨戶內海諸島為舞臺的藝術節，每3年舉行一次，來自世界各地的藝術家、旅人與當地居民，在美術、建築、音樂、表演藝術、科學、文學與思想等領域積極交流，有著不同的背景，說著不同的語言，卻都一心尋訪著這片海域上最令人心折的美好。
↑來自世界各地的藝術家、旅人與當地居民種種有形無形的協力合作與共識，成為實現區域復興的契機。（圖片出處：瀨戶內國際藝術祭2022官網）
來自各國藝術家超過百件的創作結晶，分布在瀬戸內海12個島上村莊或沿著海岸露天展出，其中草間彌生的南瓜、安藤忠雄打造的地中美術館等，已成為舉世聞名地標。來訪旅人在每一座島嶼上，都能透過藝術建築感受到瀨戶內的優美景觀及自然中的時間與歷史，而各個區域的產業型態、民俗節慶與文化傳承，也都化為藝術型態，展現豐富的生活樣式與風情，島民的生活常態與活力，在旅人眼中也成為聚焦海島生活的機遇。
↑去年因颱風吹襲，草間彌生的代表作「黃色南瓜」被捲進海裡，目前仍在修復中，但直島宮之浦港還有巨型「紅色南瓜」可供欣賞。
「瀨戶內國際藝術祭」從2010年第一屆舉辦至今，直島、小豆島、犬島、女木島、男木島、豐島、大島、高松港及宇野港周邊等，透過種種有形無形的協力合作與共識，讓美麗的瀨戶內海諸島重獲新生，當地的年輕人與兒童，也在生活與參與之中，與土地有了更深的羈絆與連結，更帶動不少人返鄉生活。疫情之前，每年更吸引數以百萬計的遊客不遠千里而來，正是由於獨特體驗帶來的難忘感動。
↑男木島有如迷宮般錯綜複雜的坡道上建造眾多房屋，形成獨特景觀，從島上任何地點望去，景色均美不勝收。
地方創生 用心描繪生活的可能
越後妻有大地藝術祭和瀨戶內國際藝術祭的成功，當地居民與藝術家的籌畫與協力自然功不可沒，而地方政府的支持、知名財團的資金挹注與外來志工的投入，也確實鼓勵了地區性自發力量的持續參與。藝術於此不再是封閉性的、高高在上的，而是具有同質性與地域特色的結晶。
地方創生，創造的是生活的品質，也是生活的可能。這些一場又一場的藝術祭，如同聚集了人與自然、藝術和文化的祭典，在全球與在地之間、在日常與非日常之間、在受拘限的空間與時間之間，將對於地方的關懷與深厚情感凝縮為體驗性的認同與巡禮。
↑豐島美術館位於面向瀨戶內海之豐島小山丘山腰，光線、微風、鳥鳴從天井流入室內，幻化出多種迷人風貌。
Info
2022瀨戶內國際藝術祭
◎時間：春展期：4月14日～5月18日；夏展期：8月5日～9月4日；秋展期：9月29日～11月6日
◎地點：直島、豐島、女木島、男木島、小豆島、大島、犬島、沙彌島（春）、本島（秋）、高見島（秋）、粟島（秋）、伊吹島（秋）、高松港・宇野港周邊
◎詳情可見：瀨戶內國際藝術祭官網
Text／林蔚秦
Photo／N_FUJITA、Archcultures、几木、瀨戶內國際藝術祭2022、達志影像／shutterstock
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